RATA-MANUAL 3

2. El proceso de grabación de un vídeo

2.2. La iluminación en vídeo

lightning

Como hemos comentado en el apartado de buenas prácticas, la iluminación es un aspecto crucial en la grabación de vídeo. Una buena iluminación puede mejorar la calidad visual y emocional de un video, mientras que una mala iluminación puede arruinarlo totalmente. Para que esto no suceda puedes seguir los siguientes consejos:


  • Lo ideal es usar material de iluminación específico para video, como focos, softbox, luces LED, aros de luz… pero si no dispones de ello puedes construir un kit barato de iluminación o usar lámparas, linternas o cualquier elemento de iluminación que tengas a mano, aplicándoles un difusor casero que haga más agradable al luz. Es recomendable que la luz que den sea blanca para evitar un tono ocre difícil de corregir posteriormente en el proceso de edición.

  • Usar la luz natural siempre es buena idea pero a menudo es la más difícil de manejar. La luz fuerte y directa o colocar a un personaje a contraluz, puede crear sombras y contrastes indeseados. Y si nuestra grabación se alarga es muy probable que la luz cambie de manera notable y a la hora de editar el video ese cambio será muy evidente.



Esquemas de iluminación

Una de las formas más habituales de iluminación es mediante la llamada iluminación o esquema de tres puntos por su capacidad para destacar la forma y el volumen y dar tridimensionalidad al objeto principal, especialmente a la figura humana. Esta técnica utiliza tres focos de luz, ya sean naturales o artificiales:


  • Luz principal: normalmente es la luz más fuerte y la que tiene más influencia en el aspecto de la escena. Puede utilizarse luz directa y concentrada (también conocida como luz dura), o de tipo más difusa. 

Se suele colocar por encima del sujeto y en un ángulo de 45 grados en relación a la cámara y el rostro de la persona, pero dependiendo de los elementos que se quieran resaltar o el tipo de sombra que queramos producir, se puede colocar de manera más frontal. Esa posición elevada crea algunas sombras en el rostro, ayudando a dar una sensación de volumen.

  • Luz de relleno: su función es cubrir las zonas no cubiertas por la luz principal suavizando el dramatismo de las sombras producidas. Por ello, se suele usar una fuente de luz difusa y de menor intensidad que la luz principal, y se coloca formando unos 90 grados con el eje que forman la luz principal con el sujeto.

  • Contraluz: su función es separar al sujeto del fondo, añadiendo sensación de profundidad y resaltar su volumen mediante un halo de luz que lo rodee. Debe colocarse detrás del sujeto con una angulación que puede variar desde los 90º respecto a la cámara (A) a los 180º (B), dependiendo qué parte de la figura queramos resaltar.

Demostración en video


Existe una variante de este esquema, denominado de iluminación a cuatro puntos, que añade un cuarto foco de luz:


  • Luz de fondo: ilumina los fondos y añade profundidad y separación entre los elementos de la escena. No afecta al sujeto y evita las sombras que éste pueda generar en el fondo.